Según una nueva investigación publicada por el destacado profesor de psiquiatría Stephen M. Stahl, el artista Jackson Pollock incorporó imágenes en sus pinturas previas al goteo y utilizó repetidamente las mismas imágenes en múltiples pinturas de goteo, posiblemente como resultado de habilidades espaciales “extraordinarias” relacionadas con su trastorno bipolar. Estos hallazgos aparecen en un artículo de investigación del profesor Stahl, publicado en la revista CNS Spectrums de Cambridge University Press.
El artículo enfatiza que Pollock cumplía con los criterios de diagnóstico para el trastorno bipolar; que no pintaba cuando estaba intoxicado o deprimido; y que había tenido una amplia exposición a manchas de tinta de Rorschach durante su tratamiento psiquiátrico y tenía imágenes visuales y alucinaciones de imágenes.
El Dr. Stahl, actualmente profesor en la Universidad de California en San Diego, sostiene que Pollock codificó consciente o inconscientemente imágenes en sus pinturas para contar una historia.
“Ciertas imágenes aparecen repetidamente en sus pinturas, incluidas botellas de alcohol, imágenes de él mismo, monos, payasos, elefantes y más. Por lo tanto, tenemos buenas razones para creer que Pollock codificó estas imágenes en sus pinturas, ya sea de manera consciente o no.
“Su notable capacidad para ocultar estas imágenes a simple vista puede haber sido parte de su genio creativo, y también podría haber sido mejorada por la dotación de extraordinarias habilidades espaciales visuales que se han descrito en algunos pacientes bipolares”.
Aunque los psiquiatras de Pollock le diagnosticaron de forma variable “psicosis alcohólica”, “esquizoide” o “un trastorno similar a la esquizofrenia caracterizado por períodos alternos de agitación violenta y parálisis o abstinencia”, en el mundo actual lo más probable es que le diagnosticaran bipolaridad. Las enfermedades mentales crónicas y graves, como el trastorno bipolar, pueden estar asociadas a la creatividad y la genialidad, y es posible que se produzcan buenos resultados, especialmente con un tratamiento eficaz.
Resumen del artículo científico de Stahl et al. #
Aunque Jackson Pollock es más famoso por sus pinturas de goteo, estas se produjeron al final de su carrera, alrededor de 1947. Antes de eso, produjo algunas pinturas “de inflexión surrealista” y “abstracción gestual”. Troubled Queen de 1945 se considera la obra magistral de transición de Pollock de las pinturas figurativas regionalistas de sus primeros años a las apasionantes “pinturas de goteo” por las que es más conocido. Como afirma Elliot Bostwick Davis et al (mfashop.com/9020398034): “Como muestra Troubled Queen, Pollock había comenzado a trabajar en una escala muy grande en ese momento; su pintura se arrastraba, goteaba y arrojaba sobre el lienzo. Su temática no era menos elaborada: de las espirales agitadas y las líneas irregulares de este lienzo de tamaño natural surgen dos formas que parecen caras, una es una máscara lasciva y la otra es una forma de diamante con un solo ojo. Las vivencias de sus pesadillas reflejan no sólo la psique agitada de Pollock, sino también los años de violencia que habían desgarrado al mundo a través de la guerra”. Así, Troubled Queen muestra que Pollock incluyó imágenes en su pintura antes de sus “drip paintings”, lo que hace posible que siguiera incluyendo imágenes en sus “drip paintings” utilizando esa nueva técnica. Hemos acuñado el término “Polloglyphs TM” para nombrar las imágenes que están encriptadas en sus “drip paintings” y que cuentan una historia sobre el ser interior de Pollock, camuflada pero oculta a simple vista.
En este trabajo, para establecer la base de Polloglyphs TM en sus posteriores “pinturas de goteo”, hemos deconstruido las múltiples imágenes de Troubled Queen mostrando primero la imagen sobre un fondo blanco y luego trasponiéndola sobre la pintura. De esta manera, el observador puede comenzar a ver cómo se incorporaron las imágenes a las pinturas de Pollock previas a las de goteo. No se trata de manchas de tinta de Rorschach con bordes fractales que engañan a los ojos y solo están en la mente del espectador, sino de imágenes puestas a propósito en el lienzo para que el observador pueda verlas. Claramente, hay una “reina problemática” en Troubled Queen. Además de eso, hay imágenes de guerra posiblemente inspiradas en el famoso Guernica de Picasso pintado en 1937 y visto por primera vez por Pollock en 1939. También se ve un personaje a su izquierda. Pollock tenía un truco que se puede utilizar para visualizar mejor y descubrir sus imágenes girando esta pintura 90 grados en sentido contrario a las agujas del reloj. En este caso, en el cuadrante superior izquierdo se puede ver un pequeño ángel de la misericordia con su espada. También se puede ver a otro personaje, posiblemente un soldado con un hacha y una pistola con una bala en el cañón. También se pueden descifrar otras imágenes, como un gallo al estilo de Picasso y muchas otras. En conjunto, estas imágenes sugieren un tema de guerra durante la Segunda Guerra Mundial y pueden haber desencadenado los sentimientos de incompetencia que Pollock siempre tuvo, ya que su psiquiatra y su junta de reclutamiento lo consideraron no apto para servir como soldado y lo eximieron de hacerlo. Animamos al observador a que observe atentamente Troubled Queen y se forme una opinión sobre qué imagen aparece, si es que aparece alguna, y a que reflexione también sobre su posible significado.
Ver imágenes en las pinturas de Pollock ha sido un pasatiempo popular y una controversia desde que las pinturas surgieron del genio de Pollock. Algunos críticos de arte argumentan que enfatizan los elementos formales de la obra de Pollock, argumentando que no hay imágenes presentes y que los espectadores pueden encontrar lo que buscan dentro de las líneas abstractas y la composición de las pinturas. Esta línea de razonamiento sugiere que tal vez las pinturas de Pollock simplemente incitan a los espectadores a proyectar sus propias emociones en estas obras, y que no hay imágenes reales ocultas entre las líneas.
El Dr. Stahl, sin embargo, señaló que “ver una imagen una vez en una pintura de goteo podría ser aleatorio; ver la misma imagen dos veces en diferentes pinturas podría ser una coincidencia; verla tres o más veces, como es el caso de las botellas de alcohol, los monos y gorilas, los elefantes y muchos otros temas y objetos en las pinturas de Pollock, hace que sea muy poco probable que esas imágenes sean percepciones provocadas aleatoriamente sin ninguna base en la realidad”.
- El artículo Pollock’s Abstract Images in Paintings Prior to His Drip Paintings un artículo de revisión basado en el estudio de personas, fue publicado en CNS Spectrums. Authors: Debbi Ann Morrissette, Stephen M. Stahl & Jon A. Gates